企画の始まりは2014年。その数年前から堺を舞台にした企画を探っていたプロデューサー大木達哉と堺出身の脚本家今井雅子が企画監修の榎望に相談。堺といえば利休、しかし生真面目でも悲劇でもない物語、利休の器を巡る現代の喜劇、人生挫折続きの骨董商と陶芸家のコンビを主役にしようとその場で物語の骨子が出来上がった。こういう話となると、監督は『百円の恋』で手腕をみせた武正晴監督、｢駄目な男を書かせたら右に出る者はいない｣（今井談）脚本家の足立紳を巻き込むことを決めて、企画は動きはじめた。今井と足立は共に共同脚本は初ながらも、往復書簡の様に互いの脚本を投げ合い、作業を進めていった。
歴史モノ初となる今井は、堺の学芸員や陶芸家に取材を重ねて映画の嘘をつくための史実や事実を仕入れ、母国語である大阪弁の台詞直しも行なった。足立は、自身の実体験を基に売れないモノ作りをしている男と妻の物語をリアリティ豊かに膨らませていった。
互いの得意分野を活かした共同作業で、騙し騙されだけではなく、人生に行き詰まったふたりの中年男がどん底を蹴って這い上がる再生の物語が深まった。見抜けなかったほうが負けという目利きの駆け引きの世界。死にもの狂いで大勝負に挑む主人公たちの迫力は、本気の本作りから生まれた。古美術監修の意見やアイデアも取り入れ、細かく数えると第30稿近くまで書いたのではないか、と今井は振り返る。完成稿が仕上がったのは撮影直前。さらに、現場主義の監督・武の現場的な直しが加わる。原作ありきではなく、オリジナル脚本というのも大きい。足立、今井共にオリジナル脚本に対してのこだわりは強く、特に今井は堺がご当地となる映画への強い想い入れがあった。撮影地だけを盛り上げる映画ではなく、全国に打って出られるパワーのある物語を作りたい。「強い脚本には、素晴らしい役者を引き寄せる力がある」と言われるように、中井貴一と佐々木蔵之介という豪華共演がここに実現することになった。

大物狙いで空振りばかりの目利き古物商を演じるのは中井貴一。腕は立つのに落ちぶれくすぶる陶芸家を演じるのは佐々木蔵之介。何の因果か堺で出逢ったふたりは、自分たちの不遇のきっかけを作った共通の敵に仕返ししようと大勝負を仕掛ける。｢凄い初共演が残っていた！｣とスタッフ全員が驚いた強力タッグ！中井と佐々木の本格的な共演はこれが初となった。
佐々木は｢中井さんとご一緒させていただくのは、すごく安心感がありました。後輩にも先輩にも細かい気遣いを持って接してくださる方なので、撮影にあたっても委ねさせてもらうところが多かったです。現実でも役柄でも引っ張ってくださり、方向性を見せてくださる方です｣と話す。一方、中井も｢蔵之介君はとても良い共鳴をしてくれて、心地いい音で返してくれました｣と共演しての手応えを語る。共演シーンの多い現場では、度々ふたりが談笑している様子もみられた。｢大体どの現場でも、もう自分たちが一番上の世代になってきているけど、今回はそうではないね、なんて軽口を叩いたりしていました（笑）。この年になって、自分よりも上の世代の方が多い現場というのはなかなかないですからね。近藤正臣さん、芦屋小雁さん、寺田農さん、坂田利夫さんといった自分たちよりも気遣いをしてくれる先輩方がいらっしゃる現場は安心感がありました｣と中井は微笑む。そんなふたりについて監督は、｢何しろ撮影まで時間がなく、撮影日数も少ない現場でしたが、おふたりが作品の中のご自身の役割をとてもよく考えた上で臨んでくださり、シナリオへの理解も深く、演出する上で日々助けられました｣と絶賛する。互いに対しても、全体に対しても、しっかりとコミュニケーションを取り合い、プロの仕事をする中井と佐々木だからこそ、短期決戦となった準備・撮影期間を乗り越え、最高の現場を作り上げたのだろう。

監督自身、久しぶりとなった関西での撮影。それも穏やかな郊外にある堺だが、撮影日数も少ないため、現場は張りつめたストイックな雰囲気も。カットがかかる度に、次の展開を良く通る声で細かく指示出ししていく監督。全く無駄のない現場だった。｢普通では有り得ないタイトなスケジュールです。撮影１ヶ月前にスケジュールの詳細が出た時に、途方にくれる暇もなく、撮りきる為にはどうしたら良いかを考えました。いかに日々の撮影を早く終われるかが勝負で、俳優やスタッフを消耗させずに翌日に備えることができるか。今回は俳優陣がやっぱりうまかった！時間もかからずに欲しいものが撮れて、早く終わることができました｣と監督は語る。
一方の俳優陣はというと。中井は、｢全員が精一杯生きている感じだった。切実に言うと、とにかくやらないと終わらない。そこから生まれてくる必死さがあった。僕らは撮影までに下ごしらえを済ませておかないといけなくて、撮影当日は調理の日。で、監督というシェフに強火で炒められる感じでした。良い素材である為に、撮影までに何をするかを考えましたね｣と振り返る。
佐々木も｢タイトル通り、スケジュールを見た時には『嘘でしょ！？』と思いましたよ。ひとつでも撮りこぼしたら絶対に終わらないから、みんな必死でした。よく撮り終えられたなと思いますね。監督とは初仕事でしたが、とにかく役者にもスタッフにもプロに徹する事を求める方でした。決断は早いですし、いい緊張感を持てましたね｣と話す。
また、中井は｢武さんは人の機微を教えられる監督です。それが芝居をつけるという事だし、まさに演出ですよね。ああいう監督は少なくなってきているので、また一緒に仕事をしたいです｣とも付け加える。限られた時間の中で、監督を陣頭に関わる全員が一丸となって真剣に作り上げたからこそ、心から楽しめるエンターテインメントが完成した。

強力なダブル主演コンビの脇を固めるのは、個性的な面々。堺を舞台にしたコメディなだけに、大阪とも馴染み深いユーモア溢れた出演者も多い。友近、森川葵、前野朋哉、堀内敬子、坂田利夫、木下ほうか、宇野祥平、塚地武雅、桂雀々、寺田農、芦屋小雁、近藤正臣らが名を連ねる。
佐々木の妻を演じた友近は、現場について「素晴らしい、渋いおじさま俳優さんばかりで（笑）私はかわいいおじさまが大好きなので、もう最高に楽しくて心地良かったです。逆ハーレム状態！（笑）」と語り、佐々木と友近演じる夫妻のひとり息子役であり、男優陣で一番年下の前野は｢僕は31歳ですが、それでも森川葵さんの次に若い出演者なんです。次は39歳の宇野さん！しかも今作は、レジェンド揃い！！撮影終了後に皆様と呑ませてもらう機会もありましたが、酔ってくると下ネタになるのは世代を超えても変わらなかったです（笑）。映画の中で中井さん、佐々木さん演じるふたりが、地元の仲間役である坂田さん、木下さん、宇野さんたちと協力して、近藤さんと小雁さん演じる大御所鑑定士や悪い古物商に挑む姿は『おじさんアベンジャーズ』だと思いました！（笑）｣と語る。確かにクセの強い男優陣による丁々発止なやり取りは、物語の見所だ。
女優陣は友近以外に、堀内が謎の女、森川が中井演じる則夫のひとり娘役を演じる。全出演者の中で一番若い森川は、｢蔵之介さんと友近さんの子供が前野さん！それが私の中では一番のツボでした（笑）。でも、3人がすき焼きを食べるシーンがあるんですが、似ていないと思っていた3人が幸せそうな家族に見えて、この両親から沢山愛情をうけて育った息子なんだなと感じられるんです｣と話す。二家族の関係や交流は、物語の大きな鍵となるので見逃せない。とにかく登場人物全員が濃く、そして、どこか愛らしい役柄となっている。